摄像机入门教程从零开始学（怎么学习摄影）

拍摄时多用固定镜头,当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面调整到适当的亮度,就像固定镜头拍摄的方式一样,那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是,找出自己认 为看的很喜欢的摄影师的作品去学习,清晰的区域越大） 镜头在中等光圈的时候成像最好（图片最清晰）,一个画面一个画面的拍摄,当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。

怎么学习摄影

学习摄影的方法：1、知道相机的基本操作：

买到相机之后，建议大家多看说明书，说明书是大家熟悉相机的好帮手，相机的每一个按钮，相机的特别的功能大家都可以在说明书里查到，而且说得很清楚。

2、明白ISO、光圈、快门三个之间的关系：

单反相机有3个很关键的因素，一个是ISO可以控制光圈，一个是光圈可以控制图片的背景的虚化，一个是快门，可以拍摄高速或者慢速的物体。

建议：

保持相机的稳定：

刚学拍摄的影友常会遇到所拍图片模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机晃动。一般左手持机，将肘抵住胸部，或者是让身体靠着一个稳定的物体。使用长焦镜头，一定加用三脚架。

使太阳在你的身后:

摄影是光与影的完美结合，在拍摄时需要有足够的光线照射到被摄主体上。最简单的方法就是使太阳处于你的身后，并有一定的偏移。

零基础学摄影，该怎样开始呢

如果是自学的话，刚起步最好还是买本最基础最全面地摄影书籍来系统的学习下，前期必须要把基础知识打牢。有一定基础知识后，平时多拍片实践，多和摄友交流 。多学习关于色彩学、美学等美术方面的书籍，，对摄影提高很有好处。多看看大师的作品，并学会从专业的角度去 欣赏，也可以进行模仿，来加深对作品的理解，前期基础知识的学习再集合专题摄影训练 来提高摄影水平。想要成为一名及格的剪辑师并不简单，需要有足够的耐心和兴趣来支持，建议大家先领取个限时免费学习剪辑的名额，做一个初步了解会对你的职业发展更加有帮助→点击领取限时免费学习卡但是如果想报学习班的话，选择比较多，范围比较广，可以去搜集资料，看看哪一家比较专业，推荐选择天琥教育这样的上市公司旗下品牌，专注互联网视觉设计培训18年，积累了丰富的设计培训经验。现有78家直营分校遍布全国47座城市，并且成功打造天琥互联网设计管理学院2所（凌云学院和九州学院）、天琥设计公司、天琥云课堂等旗下子公司，每年为社会培养数万名实战型设计人才，是行内为数不多的正规教育培训品牌。天琥还跟6000余家企业达成合作，为学员提供岗前培训、推荐就业、名企内推等一系列就业保障服务。选择专业正规的培训机构可以提高学习效率，更好更快地掌握这门技术。天琥采取线上+线下相结合的教学模式，线下面授教学，线上点评作品，线下讲师一对一辅导，让学员对重点难点理解得更加透彻，线上可以与全国78家校区同台竞技，增进学习积极性。

摄影入门篇 | 从零开始学摄影

我认为学习任何知识或技能，都是经过系统性地学习，从基础开始，再慢慢进阶，学摄影也一样。

下面我将以佳能单反相机为例，逐一介绍相机的基本功能。从零开始想学摄影的人可以先收藏起来，再慢慢看。

一、相机的三大因素

分别是光圈（F），感光度（ISO）和快门速度（S），俗称一圈两度。

01 光圈（F）

光圈是一个用来控制光线透过镜头进入机身光亮的装置（即一扇窗，窗越大，进入的光线越多，图片更亮），我们通常用F值表示光圈的值。

光圈的作用：①控制进光量；②控制景深，光圈越小，景深越大；③影响图片的清晰度。

常见的光圈值：F1， F1.4， F2， F2.8， F4， F5.6， F8， F11， F16， F22， F32， F44， F64。

光圈大（f/1.4、f/1.8、f/2.8）＝数字小＝背景模糊／景深浅＝拍人像（光圈数值越小，清晰的区域越小）

光圈小（f/11、f/16、f/22）＝数字大＝背景清楚／景深深＝拍风景（光圈数值越大，清晰的区域越大）

镜头在中等光圈的时候成像最好（图片最清晰），成像最好的那档光圈就是最佳光圈。

02 感光度（ISO）

是指感光元件CMOS对光线的敏感程度。

感光度越高，光线照射到胶片的光线越敏感，拍摄的照片越亮；感光度越低，光线照射越不敏感，拍摄的照片越暗。

当ISO值越高，则可在相同光源环境下提供更快的快门速度，能有效避免手抖拍虚的情况发生。

感光度ISO100时，画面质量是最好的。感光度越高，画面的质量越差，颗粒感越强。

建议值： 晴朗的室外使用ISO100；阴雨的天气使用ISO200；室内使用ISO200或更高。

03 快门速度（S）

就是快门从开启到关闭的瞬间，也就是光线进入相机的曝光时间，通常用S（秒）来代表快门的时间。

快门速度越慢，照片越亮，拍摄的轨迹长，适合夜拍；快门速度越快，照片越暗，拍摄的轨迹短，可以抓拍清晰高速运动的物体。

二、相机的几个档位

A+为智能档，简称傻瓜挡拍摄，适合小白；

P档为自动挡，适合普通的日常抓拍；

M档为手动挡，所有参数需要自行设置，适合专业人士拍摄；

AV档为光圈优先，光圈值自己设定，其他相机自动设定，一般摄影师常驻档位；

TV档为快门优先，快门值自己设定，其他相机自动设定；

SCN为场景模式，可以根据预设程序自动设定参数。

三、曝光

AE-自动曝光 ；AF-自动对焦

是指被摄影物体发出或反射的光线，通过照相机镜头投射到感光片(cmos)上，使之发生化学或物理变化，产生显影的过程。

四、测光与测光模式

曝光和测光是一对双胞胎，如果不能准确测定光照强度，正确曝光就无从谈起。

测光模式主要有三种：

分别是点测光、中央重点测光，区域测光，大多数情况下用区域测光即可。

五、焦距

光线经过透镜就会聚成一点（焦点） ，镜头的焦距就是从镜片（或镜片组）的中心到焦点的距离，单位是毫米（mm）。

标准镜头就是焦距等于底片（或CCD/CMOS）对角线长度的镜头。在实际应用中我们把焦距为40-60mm的都称为标头。

广角镜头（焦距小于35mm）能够让照相机“看得更宽阔”，因为它视角大。

长焦镜头（焦距大于70mm）能让照相机“看得更远”，但视角窄。长焦镜头也称远摄镜头或望远镜头。

从焦距的定义就可以推断出，广角镜头都身材矮小，长焦镜头都高大威猛。

焦距越长，与被拍物体距离越近，则景深越浅，背景越模糊。

当焦距为18-55mm时，f/3.5-5.6: 焦距最小时18mm,此时最大光圈为3.5；焦距最大时55mm，此时最大光圈为5.6。

摄影入门的内容就写到这啦，有什么不懂的，可以在评论下方留言噢~

摄影如何入门

初学者如何学习摄影?　　现在有不少摄影师很喜欢将颜色去除成单色或是黑白作品，藉以突显作品。这是一种不错的方式，但这样的作品一旦看多了，对于色彩的敏感度也会降低。这可不是好事。　　下面，我们就来看看摄影入门注意事项。　　1.学习器材的操作与控制器材。既然要学习摄影，那么一台基本功能的数码相机是必要的，功能虽然简单， 但是一定要去了解各个功能与实际操作，将所有的项目(ISO，光圈，快门，曝光补偿...等等)这些看似简单的功能，其实又互相牵引影响，又能带出很多的 手法。当所有的相机功能都能顺畅的操作上手时，对于未来的拍摄，才能找出自己认为最好的拍摄手法。　　2.学习看图。这是 很多人不了解的地方，大多数的人，看图的方式都是很拢统的看过去，就看喜不喜欢、Model漂不漂亮、身材够不够好、景色有没有很美、服装有没有很特别等 等，但这是错误的方式!建议各位在这段期间(这时间尽量有空就去看看别人拍的图片)以照片内容来说，号称国内摄影家或艺术家的作品，往往还不如国外一些无 名的摄影师所拍的。那些国内号称大师的作品，看看就好，倒是国外的作品，尽量的去学习，让自己的作品多元化，把那些听来的大师名号都丢到一边，找出自己认 为看的很喜欢的摄影师的作品去学习。　　* 人像类照片的话，不要看那些美女级的，多看一些以普通人做Model拍出来的。这类的照片往往都是需要更努力去做构图与光影的控制。看看人家的图片，去了 解对方的构图，拍摄的角度，使用的可能光圈与焦段。再看看光影方向，去了解对方所使用的灯光可能性与安排，甚至是可能使用了哪些器材，还有拍摄的时间点等 等。最后还有在画面上色彩的安排，这更是容易忽略的地方，色彩也是摄影中一项必学的项目，通过别人的作品，也可以看到摄影师对色彩的安排方式。　　* 从创作或是纪实的角度去看作品，是特意的安排或是无意中的取得。纪实摄影中，需要很多的运气成份，但是当好的作品多的时候，也代表着这摄影师有为很对很强的摄影眼。创作，则是各个角度去看，去了解每一个摄影师所能掌控的能力。　　* 现在有不少摄影师很喜欢将颜色去除成单色或是黑白作品，藉以突显作品。这是一种不错的方式，但这样的作品一旦看多了，对于色彩的敏感度也会降低。这可不是好事，所以学习时，还是以彩色作品去做为努力学习的方向　　* 尽量的让自己吸收更多元化的风格，对自己是件好事。　　3. 学习构图与理论。当作品看的越多，在自己进入实际拍摄阶段的同时，也就开始需要学习更多的构图法则与相对的一些理论，市面上有很多这样的书籍，可以去学习 摹仿。在构图上的学习，有人会说那是不需要的，但那是一定要学的。好的构图方式，可以让作品更容易让观看者更轻易的接受，虽然那不是绝对的，但是却是经过 统计分析后所得到的一个经验。再转化成为我们认定的构图法则，直到自己能自然的融入时，那时就已经不再需要所谓的构图。　　但 在那阶段来到之前，构图法则还是得去学习的。当然理论性的东西，可以看看一些具有真正国际认可的摄影师的书籍，这类的书，外文类的很多，国内也有很多人会 去翻译，甚至就成了自己的理论。建议是直接翻外文书，不懂的部份，现在的计算机很方便，都可以大概的翻译出来，不要被那些翻的七零八落的中文书给搞乱了。　　4. 学习顺应光影与控制光影。从见到即拍开始，慢慢的，就要去解解影像中最重要的构成《光》与《影》, 有光才有影，这是一定的，怎样的光会产生怎样的影，都有一定的规则。了解了光之后，开始学习对光的控制，从自然光到人造光，从硬光到柔光，去了解与使用并 且配合着自己所想要的画面去布光，让光影成为自己能轻松所掌控安排，就能轻易的得到最佳的影像。　　5.学习暗房后制。这 是最后一段的过程，影像在相机中记录下所有原先的颜色光量后，再进入计算机暗房中。此时，就是自己对作品最后的掌控了。为了让影像更能趋于完美，必要的后 制是不可减少的。从最简单的亮度与对比，再到色温的调整，甚至是高低光的曝光区控制，或是各种的合成，美编，排版等等，都是需要去学习的。虽然作品不一定 要有美编合成等动作，但是如果作品有需要如此的表达，这些也是一种属于影像的处理方式，所以这个阶段是很有必要学习的。　　以上就是关于初学者如何学习摄影，摄影入门注意事项的介绍，希望对您有所帮助!

入门级摄像你需要知道哪些

入门级摄像你需要知道哪些？摄像姿势你知道哪些？

每个人都想拍出美美的自己，美美的风景，可是又苦于不会摄像，现在小编来给大家说说入门级摄像你需要知道哪些。

摄像机入门应该做到哪些?

拿稳摄影机

最好是用两只手来把持摄影机，这绝对比单手要稳，或利用身边可支撑的物品或准备摄影机脚架，无论如何就是尽量减轻画面的晃动，最忌讳边走边拍的方式，这也是最多人犯的毛病。这种拍摄方式是针对特殊情况下才运用的，千万记住画面的稳定是动态摄影的第一要件。

固定镜头

简单的说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后开机录像。平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性，画面的变化，也就是利用取景大小的不同或角度及位置的不同，对景物的大小及景深做变化，简单的说，就是拍摄全景时摄影机靠后一点，想拍其中某一部分时，摄影机就往前靠一点，位置的变换如侧面，高处，低处等不同的位置，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。但是切记不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停拍摄，这是许多V8族常犯的毛病。拍摄时多用固定镜头，可增加画面的稳定性，一个画面一个画面的拍摄，以大小不同的画面衔接，少用让画面忽大忽小的变焦拍摄，除非你用三脚架固定，否则长距离的推近拉远，一定会造成画面的抖动。如果能掌握以上几个原则，保证你的作品会更具可看性。那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是，只是运用的技巧及时机是否恰当。

手动功能的运用

由于各机种设计不同，因此可手动的项目及方式也有所不同，在此仅就常用的亮度及焦距使用的技巧说明一下。

手动亮度调整功能

首先就手动亮度调整功能说明，拍摄逆光及夜景时，如果以全自动模式拍摄，前者必定是主体或人物全黑则背景光亮，后者却是黑暗中灯光一片模糊，在此不探讨原理，针对以上的问题，最好的方式就是逆光时按下逆光补正功能键，如果没有这个功能，那就将全自动模式切换到手动模式，找到亮度调整键进行画面亮度的调整，逆光时将亮度调亮，夜景时则调暗，一般都会将数据以数字或图形显示在观景器上或是液晶萤幕上，当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面调整到适当的亮度。所以当你在购买摄录像机时，一定要请店家指导你如何使用这项功能。

如何运用变焦镜头

摄录像机和照相机同样具有变焦镜头，但是最大不同点就是，摄影机可以在拍摄的同时做变焦的动作，改变画面大小的取景。例如想拍摄远处某个目标，你可以利用变焦镜头推近来取景，当推到你想要的画面大小时，才按下录像键，摄取你想要的画面。就像固定镜头拍摄的方式一样。

数码摄像的基本姿势：

第一势最常用的基本方式。

适用机型：小型摄像机/中型摄像机动作要领：请将右胳膊上臂与身体右侧夹紧，右臂向左后方用力，并利用身体的反作用力形成胳膊与身体之间的动态平衡，增加机器的稳定性；必要的时候可在启动录像键前深吸一口气，再屏住呼吸开始拍摄；如果机器是索尼PD150、松下DVC180等较重的中型摄像机，可同时将左手托住镜头底部，这样既可以保证机器的稳定性，同时又方便手动聚焦和变焦；

第二势抢新闻方式。

适用机型：小型摄像机/中型摄像机动作要领：当拍摄对象被前方人群阻挡时，建议采用本方式：把翻盖式液晶屏打开，并向下方旋转45度左右；右手单手握机，伸过前方人群头顶，从液晶屏上评估拍摄效果；如果构图合适，即按下录像钮开始记录。

第三势低机位方式。

适用机型：小型摄像机/中型摄像机/大型摄像机动作要领：以左脚为着力点蹲下；把翻盖式液晶屏打开，并向上方旋转45度左右；左手托住摄像机底部，右手进行变焦、启动录像/暂停按钮等操作；如果使用无液晶屏的大型摄像机，须将寻像器遮光罩扳起。

第四势省力的拍摄方式。

适用机型：小型摄像机/中型摄像机/大型摄像机动作要领：当干了一天的拍摄工作、双腿如同灌了铅之后，你会很自然地选择这种盘腿坐在地面上地拍摄方式。当然，有了几次这样地经验之后，你可能在拍摄所有的低机位时，都会选择这种“偷懒”的方式。干活时请穿宽松的服装，女摄像师最好穿长裤，这在高强度的拍摄中肯定让你受益良多。把翻盖式液晶屏打开，并向上方旋转45度左右；左手托住摄像机底部，右手进行变焦、启动录像/暂停按钮等操作；如果使用无液晶屏的大型摄像机，需将寻像器遮光罩扳起。

未来，摄像机依然占有市场，但是市场份额只会缩小不会扩大，我们希望，摄像机会发展的更好，在例如运动摄像机、高清4K摄像机领域，为我们带来更多更实用的产品。今天的解析到这里告一段落，大家有疑问可以在文章下面进行评论，笔者会为大家进行详细的解答。

摄像机的基本操作

摄像机的基本操作有白平衡调整、曝光调整、焦距调整等。

1、白平衡调整

根据拍摄场景的主光源选择色温片（一般分为ABCD或者1234），然后拿白纸对白当参照物，有些摄像机备有白色镜头盖，这样只要盖上白色镜头盖就可以进行白平衡的调整了。

2、曝光调整

如果不确定光圈是否正常，可先调节至自动光圈，以这个为参考再调节至手动光圈，微调至合适光圈，每台摄像机都会有一些偏差，最好能先到标准监视器看下拍摄效果。

3、焦距调整

调整摄像头焦距将镜头光圈尽可能开到最大，通过变焦距调整状态，拍摄10米以外的一个物体的特写，再通过调整聚焦将特写图像调清楚，肩扛摄像机一般多为手动聚焦，这个真得看自己经验了，应该也很容易掌握。

摄像机拍摄技巧

拍摄角度大致分为以下三种：高方位角度拍摄，从高于拍摄物体的角度拍摄，使拍摄物体看起来比实物小，比实际位置远；水平方位角度拍摄和拍摄物体保持水平角度拍摄，拍摄出来的效果与肉眼看到的相同。

我们在拍摄儿童时，就要从跟他差不多高的水平角度拍摄选择低方位角度拍摄，从低于拍摄物体的角度拍摄，使拍摄物体看起来比实物大，更有魅力。

拍摄另一镜头前，请先数5秒，为方便观众了解画面，转拍另一场面前请固定镜头停留5秒时间，但是若拍摄同一主体太长，录象亦会流于呆滞和沉闷，一个镜头的时间太短，则图像看不明白，观看时疲劳，所以勿拍太长或太短，5秒至10秒是拍摄每个镜头的理想长度。